
昨天看了《捉妖记》,萌蠢的胡巴顺利的赢得了我的喜爱。有个朋友给我留言“又一个胡巴中毒的了”,这么可爱的萌物,又有谁看到不会动心?尤其是它两度落泪的画面,立刻将我从前一秒还在大笑的状态中抽离,不自觉地与它一同落泪。
《捉妖记》获得好评如潮的珍贵之处,我想大抵是在于它的简单。电影简单的着实太过分,不需要思考的剧情,但却把成人世界里的那些道不清楚的纷扰全部涵盖入内,什么吃野味啦,什么环保啦,什么拐卖孩子啦也都用“妖”化的手法说了一说。
电影有太多精彩的片段,但我最喜欢的便是胡巴、宋天荫还有霍小岚三人在山洞里一起的画面。小妖初成长,彼此放开一切包袱,不需要台词的助攻,简单的画面,一个对视、一场大脑、一次眨眼,都温馨暖心。
看到结尾的时候,总有个感觉就是——这电影还没演完吧。宋天荫和胡巴道了再见,离开了,大家互相落泪之后,扭头分别,两人踏上属于各自的新旅途。看到此处,老觉得哪里不对?意犹未尽,可当我回头细想,这段分离,没有撕心裂肺,没有完美甜蜜,就这么淡淡地处理了,戏剧效果弱了,咱们真实世界里的情绪倒是多了几分。

关于电影
很久没有看过这样笑与泪并齐的电影了,这电影破了华语电影的票房纪录也不是瞎来的。在看了一整年的烂片,在一堆各种追寻梦想,狗血剧情的青春回忆片之后,总算有《捉妖记》来提醒我,这才是电影啊。
听名字,我觉得这应该是部类武侠剧情片;‘看了预告片,我觉得这是部真人动画片;看的时候觉得这是动画片;看完了,我发现这是一部好莱坞似的中国商业大片。
上个月,《横冲直撞好莱坞》打着好莱坞的旗号,除了三位主演,剩下的剧本、导演、监制、场记、灯光……包括客串,全是好莱坞的团队。可是拍出了一部,场面剧本好莱坞style,演员演技直呼救命,还导致我在电影院直接睡着了的烂片。
《捉妖记》同样带来了好莱坞的技术,以及经典好莱坞式的起承转合们,少年终将成王嘛!无论是井柏然的宋天荫还是他生出来的小妖王,走的都是这个俗透了的好莱坞线路,但没事,这中style那么多年了,最受欢迎。一看完就恨不得第二部赶紧拍,赶紧上映了。(第二部18年初已经上映了,不喜欢!)

关于妖怪
和谐社会的最高境界就是把妖都一并和谐了不是。《捉妖记》之后,最有名的一句评价便是“不会卖萌的妖怪,都不是好妖。”
我向来都坚守一个宗旨——不看妖怪鬼神片,画面总是黑乎乎的,阴森森的,看着就特别不舒服。一开始像《捉妖记》这样的电影名字,听到也一副不想搭理他的节奏。殊不知,一看就爱上,应该说,一看就被胡巴萌上了。
其实,萌系的何止胡巴?皇后、竹高、胖莹一个个都可爱的萌萌哒,怎么能被叫做妖?这分明是在卖萌的宠物啊!抱一只胡巴回家,才是看完电影该有的最佳态度。

关于IP
这是一个强调IP的年代,各种影视作品,赢了IP就赢了天下。最近听到最多的一句话便是,投资者与制片人不是在“选IP的路上,就是在买IP的交易里”。《捉妖记》看完,在跳脱情节之后,最大的感受就是——IP强,才是真的强啊。
咱们华语电影这么多年,在IP上也毕竟输了那么多年,这几年买IP成了各种电视剧与电影的最佳出路。这几年国产电影也宣布进入IP时代,毕竟IP时代依靠的最大力量就是原著粉丝了,赢得了粉丝就赢得了天下,就算不赢得粉丝,光是靠骂战与撕逼来换取一大票关注度。
像我,IP大剧一直就是我极度关心的焦点。好的改编,容易沉沦,比如最近追到了要疯狂的《花千骨》,而再烂的改编,看过了的小说,被拍成了电视电影,还是会去看一眼,不爽就也还是要发泄一下。IP赢,首先就赢在了关注度。
《捉妖记》没有买任何IP,而是创造除了一个全新的IP。前两天看《捉妖记》的报道,出品人江志强就直接表示道,“出品《捉妖记》,就是想赌一把大的,不去买IP,因为那不够刺激,要创造IP才更让人心跳,要输就输的彻底,要赢就赢大的。”今天,看完《捉妖记》的确想说,这次的IP创造很是成功,不具有可取代性与他人的改编性,萌哒哒的胡巴已经牢牢抓住了影迷的心。
恩,《捉妖记》真是部不错的好电影。
